William's Club

SPRINGTIME SWING – 100% swing music

dario — Fri, 18 May 2012 22:00:00 +0000

Il Venerdì Swing della Capitale con Swing’o'Roma e Friends Swing Time Social Dance – con selezioni musicali anni 20 – 30 – 40 – 50

Wiliam’s Club Via Flaminia, 575 Roma

Alla consolle: Record Hop (vinile original)

Ingresso free solo con lista “swingoroma e friends” e “Culture Club”.

www.swingoroma.it

http://www.williamsclub.com/

Interno7 – pop-swing “made in Italy”

dario — Thu, 17 May 2012 21:30:14 +0000

Gli Interno 7 sono un gruppo pop-swing “made in Italy”,composto da grandi musicisti professionisti:
Alessandro Bonanno al pianoforte, Andrea Pace al sax, Valerio Serangeli al contrabbasso,
Alberto Botta alla batteria, capitanati alla voce da Giovanni Gava, cantante solista, compositore e arrangiatore.

L’appuntamento è giovedì 17 maggio

20,00-21.30: Aperitivo & Concerto 15,00 euro (su prenotazione)
21,30: Drink & Concerto 10,00 euro

Nascono, in origine, come Hot Piano Trio, jazzisti dell’area romana di vasta esperienza che hanno collaborato con molti musicisti di fama internazionale, tra questi: Nicola Arigliano, Renzo Arbore, Minni Minoprio.
Nel 2007 si uniscono a Giovanni Gava, formando il gruppo Interno 7, con il quale ripropongono in maniera singolare e divertente alcune tra le più belle canzoni italiane degli anni 50-60-70, come “Nel blu dipinto di blu”, “Parlami d’amore Mariù”, “I sing amore”, “Spaghetti a Detroit”, “La bomba”, “Buonasera signorina”, “Amorevole” e tante altre, il tutto rivisitato con gusto pop-swing-italiano.
Il gruppo si esibisce in eventi culturali delle amministrazioni locali oltre che in vari locali della capitale come ad esempio: Hollywood garage, Merulana Cafè, Alfellini, Flux 23, Alpheus, Buddha smile.
Tra le serate evento da ricordare il concerto all’Auditorium di Viterbo, quello a ricordo del grande Nicola Arigliano all’Alpheus di Roma, il grande evento recentemente realizzato al The place di Roma ed infine la serata al Derby di Roma.
L’alto gradimento raggiunto dagli Interno 7 sta anche nel carattere dei lavori di loro produzione, dove il gioco ritmico si sposa alla calda e melodica voce di Giovanni Gava, autore e compositore, insieme ad Alessandro Bonanno dei numerosi brani inediti proposti dal gruppo,
vecchio stile o nuovo classico?
Il pubblico, sempre presente in maniera assidua ai vari concerti nei locali di Roma, sembra sottintendere ad una nuova moda classica italiana con sapore di vecchio swing.

CLAUDIA HAUSMANN QUARTET

dario — Thu, 10 May 2012 21:30:58 +0000

CLAUDIA HAUSMANN QUARTET propone una elegante serata all’insegna della musica di qualità, con musiche di M.Davis, H.Hancock, B.Auger, G.Gershwin, R.Charles, M.Gaye, A.Franklin, Donovan, J.Taylor.

CLAUDIA HAUSMANN QUARTET
Claudia Hausmann voce
Walter Berretta Basso
Max Testa Piano e Hammond
Leonardo D’Angelo Batteria

20,00-21.30: Aperitivo & Concerto 15,00 euro (su prenotazione)
21,30: Drink & Concerto 10,00 euro

CHATO – Claudio Pizzale

dario — Thu, 26 Apr 2012 21:30:29 +0000

Chato è Claudio Pizzale, cantante e polistrumentista che propone la presentazione del suo CD ispirato a grandi artisti internazionali
di musica pop, jazz e funky.
La band: Ettore Gentile (Piano & Keyboards), Max Pizzale (Bass), Alfredo Bochicchio (Guitars), Cristiano Micalizzi (Drums).

Giovedì 26 aprile

20,30-21.30: Aperitivo & Concerto 15,00 euro (su prenotazione)

21,30: Drink & Concerto 10,00 euro

Questo progetto nasce da una mia profonda esigenza di poter raccontare
il mio percorso musicale, tutta la musica che ho ascoltato e assorbito,
che ha influenzato il mio modo di cantare, suonare, arrangiare e comporre.

Molti sono stati i musicisti, compositori e arrangiatori che mi hanno influenzato.
In tanti anni, e in diversi generi musicali, dal rock al jazz, dal classico al funky, dal pop
alla musica brasiliana.

Gino Vannelli, George Benson, Al Jarreau, Michael Bolton, David Sanborn,
James Taylor, Bob Malach, Michael Brecker, Tom Scott, Mike Mainieri,
Milt Jackson, Bob Mintzer, Hubert Laws, David Valentine, Djavan,
Eumir Deodato, Dave Grusin, Ravel, Jimi Hendrix, Deep Purple,
Beatles, Rolling Stones., Take Six, Herbie Hancock, Police,
Quincy Jones, Earth Wind & Fire, Tower of Power…

Sono soltanto alcuni dei tantissimi che fanno parte della mia cultura.

Tutto questo si somma al fatto di essere italiano e di aver metabolizzato molta musica
Mediterranea, in particolar modo la musica partenopea.

Per questo ho intitolato il progetto “Percorsi”

STEFANO CARBONI & THE BRAND NEW BAND

dario — Fri, 20 Apr 2012 22:00:18 +0000

Con lo special guest Massimo Alviti, venerdì 20 aprile al William’s Club, la band propone un viaggio nella musica “nera”, che parte dagli anni ’30 ed arriva agli anni ’70. Un repertorio ricco di brani che hanno fatto la storia della musica black, grazie alla penna e all’interpretazione di artisti come MUDDY WATERS, BBKING, OTIS REDDING, WILSON PICKETT, MARVIN GAYE, RAY CHARLES, ROBERT JOHNSON, JIMMY REED, TAJ MAHAL.
I ritmi travolgenti del Blues, del Boogy woogy, del R&B, vi faranno rivivere l’autenticità di quegli anni, quando la musica si suonava sul serio, con umiltà e passione!

20,30-21,30: Aperitivo & Concerto 15,00 euro (su prenotazione)
22,00: Drink & Concerto 10,00 euro

STEFANO CARBONI & THE BRAND NEW BAND

Il gruppo “STEFANO CARBONI & THE BRAND NEW BAND” nasce da un’idea di Stefano Carboni, da sempre estimatore e studioso del fraseggio e della musica soul e blues.
Grazie all’incontro con il batterista e amico Antonio Vernuccio, fondatore della “BRAND NEW BAND” (nome storico del panorama musicale romano degli anni ’90), si è concretizzata in un vero e proprio progetto la sua idea, cioè quella di creare una band che dedicasse un tributo non ad un solo artista, ma a più artisti, appartenenti alle tre più importanti case discografiche americane di musica nera: STAX-RECORDS, CHESS-RECORDS e MOTOWN!
In seguito, grazie a fortunate coincidenze, si è configurata una band di altissimo livello con Stefano Carboni come Lead Vocals, Daniele Furlan (piano-keyboard- backing vocals), Fabio Pajoncini “The Duke” (Electric and Acoustic Guitar- backing vocals), Alberto Bronner (Electrc Bass) e naturalmente Antonio Vernuccio (drums).
I cinque artisti, appassionati dello stesso genere musicale, ovvero la black music, e tutti con singole carriere da professionisti, in pochissimo tempo hanno realizzato un repertorio che spazia dal Blues all’ R&B, dal Soul al Boogie-woogie fino al Rock and Roll.

Fabrizio Emigli

dario — Fri, 30 Mar 2012 22:00:42 +0000

Insieme a Massimo Alviti, già chitarrista per “Indaco” e Alessandro Papotto ai fiati (Banco del Mutuo Soccorso) il cantautore Fabrizio Emigli presenta una versione acustica dell’ultimo CD “Stelle in Eccedenza” (APBEAT), lavoro definito dalla rivista di musica italiana. L’Isola che non c’era “…un disco da avere, condividere, diffondere…” e Fabrizio Emigli “…un artista che ha il dono di saper portare avanti la nostra tradizione cantautorale con tenacia, costanza, passione”.

Dalle 21.00 ingresso con consumazione e buffet su prenotazione: 15,00 euro

Inizio concerto ore 22.00 ingresso con consumazione: 10,00 euro

FABRIZIO EMIGLI \"Stelle in eccedenza\" (guarda il video)

FABRIZIO EMIGLI
DAL FOLKSTUDIO A TIM BURTON
AL PREMIO STEFANO ROSSO

Nell’arco di trent’anni di musica attiva, come autore, compositore, interprete, dagli inizi nello storico locale romano, il Folkstudio, del quale è stato anche direttore artistico dello Spazio Giovani, fino
alla creazione dei testi in italiano per i film di Tim Burton “La Fabbrica di Cioccolato”, (ne ha cantato l’intera colonna sonora), e “La Sposa Cadavere”. In mezzo, centinaia di concerti in giro per l’Italia, premi prestigiosi (il Premio Campidoglio Personalità Europea, il “Rino Gaetano”, il premio IMAIE e nell’estate 2010 il premio STEFANO ROSSO).

E’ stato finalista, fra i 16 artisti prescelti, del premio MUSICULTURA con il brano “Con tre gocce d’aceto”.

Cristiano Micalizzi & Friends – Special Party: Panariello non esiste

dario — Tue, 27 Mar 2012 21:30:42 +0000

Cristiano Micalizzi & Friends

Special Party: Panariello non esiste
Con Franco Micalizzi, Lucy Campeti e tanti artisti del varietà record di ascolti

Cristiano Micalizzi torna al William’s Club per festeggiare la fine del varietà record di ascolti Panariello non esiste (ultima puntata lunedì 26 marzo – www.giorgiopanariello.it) in compagnia di due guest d’eccezione: Franco Micalizzi e Lucy Campeti.
Oltre a proporre i brani del suo ultimo lavoro, la band duetterà con Franco Micalizzi – Direttore d’orchestra per Panariello e autore di celebri colonne sonore, da ‘Lo chiamavano Trinità’ a ‘Roma a mano armata’ – e Lucy Campeti, una delle principali vocalist del programma che vanta collaborazioni con Francesco De Gregori, Marco Mengoni, Sandro Giacobbe e Checco Zalone.

Martedì 27 marzo ore 21.30
William’s Club – Via Flaminia 575 (zona Fleming)
Ore 21,30: Drink & Concerto 10,00 euro

(Fabrizio Bosso, Nina Zilli, Giorgio Panariello e Franco Micalizzi)

Dopo 25 anni di carriera come sideman, turnista, clinician, produttore ed arrangiatore, Cristiano Micalizzi intraprende finalmente la strada di band-leader con un progetto a proprio nome che vede coinvolti alcuni degli strumentisti più quotati e accreditati in Italia.
Il progetto musicale dimostra fin da subito una particolare attenzione ai suoni e alla meticolosa esecuzioni dei brani, una miscela gradevole e dinamica, caratterizzata da un inarrestabile groove che richiama la musica e le sonorità dei grandi maestri del Jazz moderno e del Funky d’oltreoceano.

Questo progetto nasce infatti dalla forte passione per il Jazz, il Funk e l’R&B e dalla voglia di realizzare un progetto tutto originale con cui esprimersi in un contesto che va al di la del ruolo di solo esecutore. Da qui l’esperimento coraggioso di proporre brani esclusivamente strumentali, dove melodie orecchiabili e raffinate si incontrano con il gusto Jazz e con i ritmi Funky più moderni che
vedono come protagonista il sound inconfondibile di Cristiano Micalizzi con la storica Noble&Cooley di cui è endorser ufficiale.

I brani, tutti originali, fatta eccezione per alcune cover di Stevie Wonder riarrangiate, comprendono anche delle composizioni del Maestro Franco Micalizzi, celebre compositore di colonne sonore tra le quali ‘Lo chiamavano Trinità’, ‘L’ultima neve di primavera’, ‘Roma a mano armata’, da cui il regista Quentin Tarantino ha tratto la musica per la scena principale del film ‘Grindhouse’. Il concerto è indubbiamente caratterizzato dall’equilibrio degli arrangiamenti e dalla perizia nell’esecuzione dell’intero repertorio. La performance si dimostra un perfetto balance tra gusto e groove, regalando al pubblico un’esperienza musicale davvero coinvolgente.
Nella team band della Cristiano Micalizzi & Friends alcuni tra i nomi più noti della scena musicale italiana: dalla formazione di base composta da Donato Sensini (Sax), Peter De Girolamo (Tastiere), Frank Marino (Basso), Alfredo Bochicchio (Chitarra), al coinvolgimento di molti tra i musicisti con cui Cristiano ha collaborato in 25 anni di carriera, come i chitarristi Nicola Costa, Ruggero Brunetti, Max Rosati, i bassisti Roberto Gallinelli, Marco Siniscalco, Francesco Puglisi e i tastieristi Nicola Peruch, Aidan Zammit e Claudio Passavanti.

Biografia
Cristiano Micalizzi nasce a Roma dove inizia presto i primi studi musicali sotto la guida del padre, il compositore Franco Micalizzi. Inizia giovanissimo a collaborare con lui in studio di registrazione come batterista e percussionista e contemporaneamente suona con svariate formazioni jazz e fusion nei vari club e teatri della capitale.
Nel marzo del 1990, in occasione del “Primo Concorso per i giovani talenti del jazz europeo” (indetto dalla RAI Radio Televisione Italiana e sponsorizzato dalla Yves Saint Laurent) viene scelto da una giuria internazionale per far parte dell’orchestra diretta dall’arrangiatore e flautista americano James Newton. Nel luglio dello stesso anno, partecipa ai clinics tenuti dal Berklee College of Music di Boston durante Umbria Jazz, vincendo una borsa di studio che gli permette di partire alla volta della scuola americana dove si laurea con un Bachelor’s Degree in Performance. Durante il soggiorno negli Stati Uniti ha occasione di suonare con numerosi musicisti emergenti tra i quali il bassista Matt Garrison e il chitarrista Torsten De Winkel. Nello stesso periodo registra con il gruppo “Oversize quartet” un CD jazz per la Accurate Records (AC-4800) e prende parte a vari concerti con una prestigiosa big band di Boston diretta da Tom Roli Junior, con la quale partecipa al Festival international de jazz di Montreal. Rientrato in Italia, oltre a collaborare ogni anno come assistente dei docenti americani di Berklee ai clinics di Umbria Jazz, inizia con successo a suonare con diversi artisti e gruppi in vari contesti musicali: Crystal White, Herbie Goins, Jim Kelly, Bruce Bartlett, Jean-Pierre Como (Jean-Luc Ponty), Joy Malcolm (degli Incognito), Dave Binney, Lynley Marthe (bassista di Joe Zawinul Syndicate), Z-Star, Sharlene Hector (Cantante dei Basement Jaxx), Belinda Skinner, Deitra Farr, Ben Sidran, Tollak Ollestad, Stefano Di Battista, Marcello Rosa, Gegé Telesforo, Pippo Matino, Rocco Zifarelli, Maurizio Lauzi, Tiziana Rivale, Francesca Alotta, Scialpi, Silvia Salemi, Gianni Togni, Neri per caso, Eramo e Passavanti, Bungaro, Tiromancino, Max Gazzé, Paola Turci, Carmen Consoli, Daniele Silvestri, Ron, Loredana Berté, Ornella Vanoni, Riccardo Cocciante, Gianni Morandi, Massimo Ranieri e Anna Oxa.
Per quanto riguarda l’attività di performer in studio, registra per la Polygram, la Sony, la Virgin e la BMG sia in Italia che all’estero, collaborando tra gli altri con musicisti come Bobby Kimball, Abraham Laboriel, Carlos Rios, Luis Conte, Tim Pierce, Phil Palmer, Ivan Lins e Billy Sheehan. Prende parte inoltre a varie trasmissioni televisive tra le quali “Domenica In” condotta da Paolo Bonolis, “Carramba che sorpresa” condotta da Raffaella Carrà con l’orchestra della Rai (RAI 1), “L’ottavo nano” condotta da Serena Dandini (RAI 2), “Novecento” condotta da Pippo Baudo (RAI 3), “Che cos’è la musica” regia di Pupi Avati con Giovanni Tommaso e Danilo Rea (RaiSat 2000), “Amici” con l’orchestra diretta dal maestro Peppe Vessicchio (CANALE 5), “Tira e Molla” (ITALIA 1). Pubblica infine dieci metodi per batteria editi dalla Ricordi intitolati Drumming System, Drumming System 2, Drumming System 3, Rhythmic Reading, Rudiment Reading, Drum set Reading, Enciclopedia dei ritmi per batteria e basso, Il primo metodo di batteria, Il primo metodo di percussioni e Grooves for drums and bass distribuito negli Stati Uniti da Hal Leonard.

Federico Procopio in “Early Years”

dario — Fri, 23 Mar 2012 21:30:51 +0000

Il chitarrista Federico Procopio presenta il 23 marzo al William’s Club il suo disco d’esordio “Early Years” con il trio composto da Adriano Matcovich al basso e lo special guest Lucrezio de Seta alla batteria. Il trio non eseguirà solamente brani tratti dall’album del chitarrista, ma anche brani composti dagli altri membri del gruppo, e da artisti che spiccano nel panorama contemporaneo della musica che potremmo definire figlia del jazz-rock anni 70 e della fusion anni 80. Infatti la volontà di Procopio insita in “Early Years” è quella di omaggiare questa musica, che è la musica che lo ha formato, prestando attenzione non solo ai grandi maestri d’oltreoceano ma anche ai grandi musicisti europei, e sopratutto italiani, che hanno sicuramente dato un’ impronta più mediterranea a questa musica, scrivendo importanti pagine in questo settore made in Italy (Umberto Fiorentino, Rocco Zifarelli, Pippo Matino etc). Questo omaggio viene fatto con brani originali, che nel disco vengono suonati da una schiera di musicisti variegati, giovani ed emergenti, ma anche più anziani ed affermati. Binomio che si ripete in questo trio in cui Federico Procopio e Adriano Matcovich, poco più che ventenni, si avvalgono dell’esperienza di Lucrezio de Seta, batterista romano già con una prestigiosa carriera alle spalle, sia come sideman che come leader, che come produttore.

www.federicoprocopio.com

www.lucreziodeseta.com

20,00-21.30: Aperitivo & Concerto 15,00 euro (su prenotazione)
21,30: Drink & Concerto 10,00 euro

Recensioni

Federico Procopio, giovane chitarrista, compositore e arrangiatore è una delle belle speranze del jazz nostrano.
All About Jazz

Il disco è molto originale e rappresenta un brillante esempio di fusione di personalità e tecnica.
Jazzit

Debutto discografico per un giovane chitarrista romano con idee, tecnica e piglio…
Suono

Sono segnati da barlumi di maturità i “primi anni” di Federico Procopio.
Musica Jazz

Franco Vinci Trio

dario — Thu, 15 Mar 2012 21:30:35 +0000

Giovedì 15 marzo il William’s Club presenta il FRANCO VINCI TRIO con Meki Marturano alla batteria (M.Gazzè, A.Minetti etc) e Toto Ielasi al basso (P.Turci, A.Braido etc.), per una serata all’insegna del BLUES di qualità.

http://www.myspace.com/francovinci

20,00-21.30: Aperitivo & Concerto 15,00 euro (su prenotazione)
21,30: Drink & Concerto 10,00 euro

Franco Vinci è ormai sulla scena musicale italiana da oltre 30 anni. Le sue numerose collaborazioni in produzioni discografiche e concerti dal vivo con diversi nomi della musica nazionale come Giorgia, Marina Rei, Mietta, Maurizio Lauzi, Bobby Solo, Roberto Kunstler e altri ancora, lo hanno portato ad essere uno dei chitarristi più richiesti nel panorama musicale italiano.
Ma è nell’attività da solista da che ha ricevuto, nel corso degli anni numerosi riconoscimenti come chitarrista/cantante di blues.
Fondatore della prima Bootleg Band insieme al cantante John Signer sin dagli anni 80′, per poi rifondarla una decade dopo avvalendosi della collaborazione di musicisti come Mick Brill, Lucrezio de Seta, Marco Quagliozzi ha quindi pubblicato nel 2003 il cd “Boot Tip”- Francesco Vinci & Bootleg Band, (etichetta Pagina 3).
L’album “Boot Tip” contiene nove brani di rock/ blues, dove la parte predominante è il blues. Nel 1975 ha pubblicato insieme agli altri componenti degli “Apoteosi” l’album progressive dal titolo omonimo. Questo ricercatissimo album è considerato da tutti i critici e appassionati del genere di tutto il mondo, una delle opere musicali dell’epoca fra le più alte in fatto di espressione e carattere
compositivo, è altresì uno dei cd di “rock progressive” più ricercati nel web.
Franco Vinci ha suonato con spiccate personalità del panorama blues rock romano, nazionale e internazionale come Jerry Brown, John Signer, Michael Konecny, Sweet Sensations, , Mark Hanna & the Handjive, Cristal White e molti altri.
Nel 2004 ha fondato la Franco Vinci Trio con Meki Marturano alla batteria (M.Gazzè,A.Minetti etc) e Toto Ielasi al basso (P.Turci,A.Braido etc.) Numerose le sue partecipazioni ai festival blues: Asproblues fest. Con Albert Lee, Charlie Musselwhite…
Vallemaggia Blues Fest., Torano Blues, Tropea Blues e molti altri.

DiVersinCanti – Poesie in concerto

dario — Thu, 08 Mar 2012 21:30:53 +0000

Da un idea di Giampaolo Cantini

DiVersinCanti

Raffaela Siniscalchi (Voce)
Alessandro Gwis (Piano)

Il filo che lega la Poesia alla Musica e’ un filo sottile e’ un gioco di incastri e piacevoli invasioni di campo..
Da sempre la poesia porta con se la musica nei versi e grandi musicisti e compositori hanno composto canzoni che sono diventate poesia pura.
Il progetto “DiVersi in Canti” nasce da un’esigenza espressiva piu’ che puramente filologica, di rendere omaggio alle poesie di grandi autori che sono state messe in musica e a quei cantautori italiani di musiche straordinarie che di fatto poeti lo sono diventati grazie alla loro arte, Hikmet, Prevert, Pessoa, Vinicius de Moraes, Jhon Donne, Sergio Endrigo, Bruno Lauzi.
Raffaela Siniscalchi e’ un interprete eclettica ed in continua ricerca, nasce come cantante jazz ed il jazz e’ il linguaggio che le ha sempre permesso di affrontare mondi musicali apparentemente lontani.
Da piu’ di vent’anni e’ attiva sul panorama italiano ed estero grazie anche alla sua passione per il teatro che la porta a far parte, dal 2003 della “Compagnia della luna” del maestro Nicola Piovani.
Per questa serata l’incontro e’ con uno dei pianisti piu’ interessanti della scena romana e non solo, Alessandro Gwis, che con grande classe e personalita’ e’ sempre riuscito a passare dal jazz al Tango degli Aires Tango alla musica elettronica alle numerose collaborazioni nel campo della musica d’autore(Morandi, Endrigo Patti Pravo ecc.) fino ad arrivare alla musica contemporanea e alla pubblicazione di due lavori a suo nome in trio uno risalente al 2006 ed il secondo nel 2010.

20,00-21.30: Aperitivo & Concerto 15,00 euro (su prenotazione)
21,30: Drink & Concerto 10,00 euro